WILLIAM KENTRIDGE | TRIUMPHS&LAMENTS
Shadow puppets factory, Roma 2016
CO-Team Captains: Janos Cseh, Sara Spizzichino
MACRO Pelanda | Accademia di Belle Arti di Roma
Direttore Artistico: Kristin Jones - TEVERETERNO.
Opening 21 e 22 Aprile, Piazza Tevere - Roma.
Shadow puppets factory, Roma 2016
CO-Team Captains: Janos Cseh, Sara Spizzichino
MACRO Pelanda | Accademia di Belle Arti di Roma
Direttore Artistico: Kristin Jones - TEVERETERNO.
Opening 21 e 22 Aprile, Piazza Tevere - Roma.
Guide for ants: How to move an elephantSara Spizzichino
Fachbereich Kunstpastoral, October 2016 English translation: Sara Louise White Spizzichino I became involved in Triumphs&Laments about five years ago after a meeting with the artist Kristin Jones, the founder of Tevereterno and the artistic director for Triumphs & Laments. It was no easy feat – there were times when such an enormous task looked impossible to complete but we were a united determined team and we chose not to take ‘No’ as an answer.
The research: Prior to becoming CO-Team Captain of the 50 Shadow Puppet designers alongside Janos Cseh, I researched the images that were to be used in the Tiber Frieze. Each image needed to lend itself to this type of art, and needed to have historical significance. Together with Kirila Cvetkovska and guided by the historian Lila Elizabeth Yawn of John Cabot University, we began to build a portfolio of ideas. We encountered two difficulties: firstly, which images appropriately reflected our need to represent the history of the city of Rome. The second, and more abstract problem, was how to determine which image should be considered a Lament, and which a Triumph. This proved so difficult that William Kentridge chose to illustrate events by blurring the lines between victory and tragedy: in such a way, the Frieze is not presented in chronological order, but in order of association – for William, the death of Remo – the fratricide which marks the birth of Rome – is seen as similar to the death of Pier Paolo Pasolini. This allows us rediscover history using new associations. The main emphasis of this work, which will fade with time, is not only to remind us of events that have passed, but also to force us to remember those things that are disappearing. We are left asking “Was the image that I can no longer see clearly of Remo or Pasolini?...” The Shadow Puppets. I truly believe the adage that if a colony of ants agreed to work together, they could move an elephant. Janos and I, two trained artists from completely different backgrounds, yet harmonious in our methods, were to coordinate 50 enthusiastic individuals who had volunteered to construct this work. We were to create 80 Shadow Puppets to march in procession in front of the Frieze during the two inaugural evenings: their huge shadows projected onto the walls next to the Tiber, superimposed on the evocative Roman figures. Aldo Moro, Garibaldi, Anna Magnani, the Popes of Rome and the Oscars. To achieve this, we called on artists, students, graphic designers, musicians and others with no artistic training who wished to be part of this amazing project. On the 3rd April the machine was set in motion – with the enthusiasm and sweat of our whole team of volunteers, we moved an elephant… The music. For William Kentridge, the music held as much importance as the drawings and the costumes. Each part of the work was created simultaneously, with each element being born alongside the other. We worked alongside each other, all together: Artists, musicians, costume designers, in one large creative factory, to produce the sounds conceived by Philip Miller and directed by Thuthuka Sibisi. Amongst the music there were trills of popular Italian and South African music. In the same way as the Frieze and puppets confused time, the music of Triumphs and Laments successfully mixed geographical locations and musical origins. We drew, cut, glued whilst listening to the rhythms that our images would soon dance to, and vice versa – whilst they played, practiced the drum beats, worked on the pauses, and exercised their voices, they saw our puppets taking shape before their eyes. |
Metodi infallibili per spostare un elefante – se sei una formica -Sara Spizzichino
Fachbereich Kunstpastoral, Ottobre 2016 Sono entrata a far parte di Triumphs&Laments grazie all’incontro con l’artista Kristin Jones, fondatrice di Tevereterno e direttrice artistica di Triumphs&Laments, circa cinque anni fa. Raccontare la lavorazione dell’opera è già una grande riflessione sui Trionfi e Lamenti: sono state moltissime, infatti, le vicissitudini che abbiamo dovuto affrontare, non ultimo, le difficoltà burocratiche sorte a fronte della realizzazione di un’opera d’arte contemporanea nel pieno centro di una delle città più antiche del mondo. Ma eravamo uniti e molto determinati, e questa determinazione ci ha portati a non accettare nessuna risposta che fosse “No”.
La ricerca. Prima di essere incaricata insieme all’artista Janos Cseh come CO-Team Captain dei cinquanta disegnatori che hanno realizzato le Shadow Puppets, mi sono occupata della ricerca delle immagini: esse dovevano avere determinate caratteristiche che potessero andar bene su un fregio, e che fossero storicamente significative. Seguendo questa pista, insieme a Kirila Cvetkovska e guidate dalla storica medievalista Lila Elizabeth Yawn della John Cabot University, ci siamo messe sulle tracce di foto che corrispondessero alle aspettative. Avevamo due difficoltà: la prima era quella della portata degli eventi, enorme per la città che dovevamo affrontare, Roma. La seconda era quella di trovarci di fronte all’impossibilità logica di stabilire cosa fosse un trionfo e cosa un lamento. Non possiamo attribuire caratteristiche universali ai trionfi e ai lamenti del mondo, dunque la strada doveva essere diversa. Così William Kentridge ha deciso di riconsiderare gli eventi da un altro punto di vista, che portasse l’osservatore a riconsiderare con una certa relatività ciò che è una vittoria da una sconfitta, una visione degli eventi sovrapposta e non lineare: il fregio, infatti non segue un ordine cronologico, ma va per associazioni: per William la morte di Remo - un fratricidio che apre la storia di Roma - non è molto diversa dalla morte di Pier Paolo Pasolini. Questo ci apre a numerose possibilità di riconsiderazione delle cose, ma soprattutto rinnova la nostra memoria, naturalmente predisposta all’oblio del tempo, attraverso una forma di esercizio mentale: il punto chiave di quest’opera evanescente, non è soltanto quello di rivedere questi eventi pensando a cosa è accaduto, l’opera in sé si compierà mettendosi in moto nel momento in cui inizierà a scomparire, costringendoci a chiederci:”Ma qui chi c’è, Remo o Pasolini?”, sottoponendoci allo sforzo di ricordare, prima di sparire del tutto in attesa di nuove pagine di storia da scrivere. Le Shadow Puppets. Ho sempre dato ragione a quel proverbio che dice che se le formiche si mettono d’accordo, possono spostare un elefante. Io e Janos, due artisti di formazione e provenienza molto diverse che vanno incredibilmente d’accordo insieme, dovevamo coordinare cinquanta persone appassionate che si sono offerte volontarie alla realizzazione dell’opera. Dovevamo realizzare ottanta Shadow Puppets che avrebbero sfilato in processione nelle due serate inaugurali: la loro ombra proiettata sul muro, diventata enorme, si sarebbe sovrapposta alle figure del fregio in un icnrocio dinamico di immagini evocative che riguardano Roma. Aldo Moro, Garibaldi, Anna Magnani, la Roma dei Papi e dei Premi Oscar. Per realizzare tutto questo abbiamo convocato artisti, studenti, grafici, musicisti, restauratori e altri che non avevano una formazione artistica e che volevano fortemente prendere parte al progetto. Se eri motivato e avevi speranza eri la persona giusta, per noi. Il 3 Aprile l’ingranaggio ha iniziato a girare e la macchina si è messa in moto: l’entusiasmo di tutti, ci ha fatto spostare l’elefante. La musica. Per William Kentridge, la musica non è divisa dai disegni, né dai costumi. Tutto nasce nello stesso tempo come nella realizzazione di un’opera musicale, dove ogni elemento suona ascoltando gli altri, oltre se stesso. Lavoravamo tutti insieme: artisti, musicisti, costumisti, in una grande fabbrica creativa che disegnava sui suoni concepiti da Philip Miller e diretti da Thuthuka Sibisi. Tra le note, c’erano incursioni di musica popolare italiana e sudafricana: se prima abbiamo messo in discussione il tempo, nella musica di Triumphs&Laments il tempo mette in discussione lo spazio. Mentre noi disegnavamo, tagliavamo, incollavamo, facevamo tutto questo sentendo il ritmo che le nostre immagini avrebbero avuto e viceversa: mentre loro suonavano, adeguando i colpi delle battute, regolando le pause e armonizzando le voci, lo facevano vedendo le immagini che avrebbero avuto i loro suoni. |
Photo: Rivka Spizzichino